為了趕在電影放映前完成海報創作，往往從審片會場一回來，他立刻投入到了創作中，加班加點也成了家常便飯。有一次，他創下過一天臨摹3幅電影海報的記錄。為節約昂貴的原材料，樊繼良在用過的海報畫面上直接創作，時間一久，長期使用的電影海報就變得很厚。厚厚的油彩中隱藏著上百幅的作品，這也算得上是一道奇觀了，不少市民將看電影海報當作了接受美術教育的機會。
九十年代之后，因為我國印刷業的飛速發展，手繪電影海報逐漸被印刷品所取代了，時光過去了二十多年，樊繼良從昔日的美工成長為了一位職業畫家。“電影美工”成為了一個時代的記憶，更是他難以忘懷的人生經歷。
樊繼良主攻油畫，追求凝重而流暢的畫風，色彩對比強烈，具有強勁的視覺攻擊力。對國畫也別有情致，看他那些色彩清新構圖別致的國畫作品，就會明顯地感覺到他的藝術思想和主張不同凡響。“有的畫給人的印象全是精巧的技術痕跡，卻不見畫家本人的思考和藝術主張。高明的畫作，乍看似乎稚拙無序，但有著強烈的藝術個性和思想沖擊力。”
他打破人們傳統的視覺習慣，在清新明快優雅的荷花圖上潑灑人們傳統的視覺習慣，用來強化“出污泥而不染”的藝術構想。這種創意是否明智姑且不論，但這種敢于沖破傳統樊籬的膽識，卻是一個有進取心的畫家必備的心理素質。
無數次面對青藏高原那變幻不定，云卷云舒，高曠悠遠的蒼穹，斧劈刀削的巖石，廣袤無垠的草原，茫茫雪白的極地，藏民族五彩絢麗的服飾以及倔強的牦牛時，他思考，作為一個美術工作者，如何將這雄渾悲壯的畫面，用最真切的畫筆來描繪。
這些最生動、最豐富的東西，它需要思考，因為優秀的藝術作品它不應當是簡單的描摹，照搬，它需要藝術家反復的觀察，反復的體驗，反復的記憶，反復的寫生；更為重要的是能動的概括、組織、升華，但它需要藝術家用盡其一生去解讀。
